l***t 发帖数: 2980 | 1 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
转帖]肖斯塔科维奇:第四交响曲(c小调,作品43)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=187
作者:玛捷尔/冯金华(译)
作者改编的两架钢琴四手联弹谱于是1946年由苏联音乐基金会出版社出版。
交响曲预定1936年在列宁格勒的演出,在排练时就被作者取消了(所以能作出这个决定
,由于不仅是作者的高度自我批评精神,而且还有其它的缘故,例如,他对交响曲的演
奏不满意)。不久肖斯塔科维奇就着手创作如今全世界著名的第五交响曲的作品,而第
四交响曲直到现在没有演出过,它的总谱也没有出版。然而这首作品颇饶兴趣,并在肖
斯塔科维奇的交响乐的演变中占重要的地位。交响曲以它的全部音乐很大的表现力量不
同于前面两首交响曲。虽然在音乐里,看来还没有第五交响曲和以后的交响曲的那种风
格和统一和完整的古典的稳定性。只是在乐队演奏第四交响曲以后,才能给第四交响曲
更有根据和全面的评价。我想,交响曲在任何情况下值得向音乐界和听众介绍它。
交响曲里有三个乐章 |
|
g**p 发帖数: 111 | 2 柏辽兹的幻想交响曲
赖伟峰
柏辽兹的《幻想交响曲》以充满想象力的管弦语法,为音乐的浪漫主义开启了决定性
的大门。在当时,浪漫主义正从文坛、画坛渐次席卷到乐坛,柏辽兹正好恭逢其会。只不
过,法国人讲究优雅细致,不像德国追求的是严肃与厚重,因此在交响曲这样讲究形式结
构的曲风上,法国人一向少有杰出的发挥。但柏辽兹这位鬼才却创作了《幻想交响曲》,
把守交响曲进入浪漫主义的第一个关口,也打破一般人认为“法国人不擅创作交响曲”的
观念。
当时浪漫主义在法国正如鱼得水般的风行,在诗坛、画坛、乐坛都各有代表人物,诗坛是
雨果、绘画则是德拉克洛瓦(Fugene Delacroix),音乐方面就是以柏辽兹为尊。浪漫主
义的微言大义,主张艺术应有尊重创作者的绝对自由,而在音乐方面表现出来的,则是对
于炫目展技的高度兴趣,例如李斯特的钢琴、帕格尼尼的小提琴演出,而管弦乐方面柏辽
兹无疑是“管弦超技”的先行者,他所写的交响曲与过去此类曲目有极大出入,无论在乐
曲规模、乐念发展、乐章数,柏辽兹的手法像是脱缰的野马般,完全不受前人的束缚,自
由自在地挥洒起来。他留给世人《幻想交响曲》、《意大利的哈洛德》、 |
|
r****m 发帖数: 1264 | 3 Subject: 贝多芬第十号交响曲
贝多芬算是有「第十号交响曲」^^bbbbbb
他在1822年,也就是完成第九号交响曲之前两年,便已经开始
著手草拟第十号交响曲,□面的主旋律系由第五与第六号交响
曲中他所不满意的地方开始加以诠释与发挥,而他直到了1825
年才正式开始谱曲。1827年三月贝多芬去世时,他才刚刚完成
第一乐章的前30秒钟,剩下的地方根本无法辨识,甚至没有五
线谱。据他的朋友Karl Holz 表示他听过贝多芬在他面前弹过
此一交响曲的主旋律,这首曲子一开始是舒缓的E flat major
,然後跟著是激动的C minor ,而他所向他弹奏的这一小段还
是断断续续的,并且据现存的那一部份看来,也并不如Holz所
形容的那样,按照贝多芬生前的习惯看来,恐怕Holz听到的只
是他的实验,或是放在後面的部份。而第十号交响曲一共有四
份草稿,目前唯一可以辨识的是贝多芬在上面用数字代替音符
的版本。Holz在贝多芬去世後,和他的朋友Anton Schindler
在贝多芬生前的居所□面翻箱倒柜,检视他所有的手稿,最後
只好放弃。
因此代替贝多芬完成此一交响曲成了後来许多神经病…… |
|
H**p 发帖数: 135 | 4 发信人: erdathreeb (查理·马特), 信区: Classic
标 题: 马勒《第八交响曲》版本比较
发信站: 日月光华 (Thu Jun 27 21:05:47 2002)
马勒《第八交响曲》版本比较
德里克·巴克
马勒《第八交响曲》创作于1906年夏天。作曲家用了8个星期的时间完成了这部大
型作品。1910年9月12日,《第八交响曲》在慕尼黑首演。这是马勒一生中少有的辉煌时
刻
。观看首演的贵宾包括:勋伯格、拉赫玛尼诺夫、艾尔加、沃恩·威廉斯、魏恩加德纳、
韦伯恩、斯托科夫斯基、门格尔贝格、瓦尔特以及托马斯·曼等艺术界名人。
演奏这部交响曲需要8名独唱演员和171人组成的交响乐团以及850人的合唱队,总共
需
1029人参加演出。因此负责首演任务的剧院经理埃米尔·古特曼称其为“千人交响曲”。
对这一称呼,马勒当时并不感兴趣。
首场演出结束,观众的掌声长达半个小时。马勒走进合唱队,与儿童合唱团的每个孩
子握手。
我曾经3次在现场欣赏过《第八交响曲》。第一次是1966年在伦敦,伯恩斯坦指挥。
那
是一次难忘的演出,是我一生中最美妙的音乐 |
|
l***t 发帖数: 2980 | 5 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
[转帖]肖斯塔科维奇:第十二交响曲(b小调,作品112)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=195
作者:玛捷尔/冯金华(译)
交响曲分四个乐章都有标题,1、革命的彼得格勒;2、拉兹里夫;3、《阿芙乐尔号》
;4、人类的曙光。
这是纪念符拉基米乐,伊里奇的交响曲。
这部作品的构思是几十年在作曲家的脑海里形成和修改的。“写一部纪念符拉基米尔,
伊里奇,列宁的交响曲,是我多年的宿愿。创作这部交响曲的想法还是在1924年产生的
,肖斯塔科维奇于1940年写道全国哀悼日子”(注解3)。此时这部未来作品的计划已
有了四个乐章的声乐——交响曲的明确轮廓。“列宁交响曲打算四个乐章的作品有合唱
,独唱和朗诵参加。第一乐章——伊里奇青年时代,第二乐章——列宁站在十月革命突
击的前列,第三乐章——弗拉基米尔逝世和第四乐章——列宁逝世后,我们沿着列宁的
道路前进。许多的音乐片断已经准备好了,后来这些片断都用到我的目前这部最重要的
作品里……(注解 |
|
a****s 发帖数: 11 | 6 【转贴】[Good古典]最值得收藏的经典唱片300个版本征集活动-001小克莱伯-贝多芬第
5&7交响曲[APE]
此资源位列评选第一位。值得收藏。
[img]http://media7.dropshots.com/photos/774803/20101109/112747.jpg[/img]
DG公司出品
小克莱伯指挥
维也纳爱乐乐团演奏
DG 447400—2 G OR)
卡洛斯•克莱伯(Carlos Kleiber)。1930年7月3日生于德国柏林,2004年7
月13日病逝于斯洛文尼亚的康涅斯卡村),奥地利籍指挥家。原名卡尔•路德维
希•克莱伯(Karl Ludwig Kleiber),为区分于其父,常被称为“小克莱伯”。
克莱伯指挥的自由射手卡洛斯•克莱伯是指挥家埃里希•克莱伯之子,
其母为美国人。为逃避纳粹政权迫害,1935年老克莱伯举家迁移至阿根廷的布宜诺斯艾
利斯,从此卡尔改名为卡洛斯。童年时期卡洛斯就开始接受钢琴、作曲、声乐等方面的
教育。
1949—1950年在瑞士的苏黎世学习化学,... 阅读全帖 |
|
l***t 发帖数: 2980 | 7 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
转帖]肖斯塔科维奇:第二交响曲——为乐队与合唱而作(A·贝济立门斯基词)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=185
作者:玛捷尔/冯金华(译)
1927年11月6日在列宁格勒爱乐乐队首次演出。H·A·玛尔科指挥:总谱于是1927年由
苏联国家出版。
这是一首单乐章的作品,就其风格而言与第一交响曲有着明显的不同,并且在许多方面
带有“实验”性质。交响曲的语言带有一定程度抽象性的特点。自然的歌曲有复杂的织
体,主要是以各种旋律形和节奏形编织起来的,却有时有个别乐器奏出富有表现力,鲜
明的“画面的”乐句穿插其间。
交响曲结尾的合唱也是旋律富于表现力的,但是它缺旋律富于表现力的,但是缺少所固
有的合唱也是从前前面发展而来的。
交响曲代表了肖斯塔科维奇的创作在一个时期的特点,同样是当时苏联艺术的某些倾向
的主要特点,对革命题材的有点抽象的,“超世界的”态度。
转帖]肖斯塔科维奇:第三交响曲“五一劳动节”(降E大调,作品20)——为乐队 |
|
j**n 发帖数: 13789 | 8 贝多芬的《命运交响曲》是大家熟知的,"强劲有力、年轻的、自由的欢乐,又是那么
鼓舞人心"。恩格斯用短短的几句话,对它作出非常中肯的概括。
今天介绍一下贝多芬的第七交响曲,也非常有射手座特点。
瓦格纳称贝多芬的《第七交响曲》(作品92)为“舞蹈的极致”、“最高形式的舞蹈”
、“按照理想形式的身体运动的最妙的体现。”据说有一次他想在李斯特的钢琴伴奏下
,用舞蹈来表现《第七交响曲》。瓦格纳的理想,后来由俄国舞剧编导马辛实现了。
1938年,他把这部交响曲编成了芭蕾舞,表现一个寓言式的故事情节——世界的创造和
毁灭:
第一乐章:创造——在创造精神的指引下,混沌世界变成了植物和动物的有秩序的住所
。出现了男人和女人,还有危险的蛇。
第二乐章:大地——地球上出现了憎恨和强暴。一群男人和女人哀悼着被谋杀的少年。
第三乐章:天空——天空中的神和女神对大地上的骚乱无动于衷,依然尽情欢乐。
第四乐章:酒色和毁灭——人们沉于酒色。神看见他们恶劣地模仿上界的欢乐,因为愤
怒,用火毁灭了世界。 1938年5月,这出舞剧由巴西尔的俄国芭蕾舞团在摩纳哥的蒙特
卡洛作了第一次演出。 |
|
w********h 发帖数: 12367 | 9 没有名字的玫瑰花---德伏札克第八号交响曲第三乐章
你有没有一种心情,就是当脑子完全空白的时候,很想要有一段美好
的旋律进到脑海中,而这段旋律是要非常友善的,然后听完一次之后
,就再也不会忘记,而成为你最好的朋友。
交响乐曲在所有的乐曲中是最耗人力与物力的,因为只要想到要把这
几百名音乐家聚集在一起’’弹论’’一件相同的事件,而且有共识
,这是多么美妙的事情,对作曲家来说,写室内乐曲就像在写私人日
记的亲密,而写一首交响曲就像在为社会写史书一般的浩大。
但对捷克的德伏札克(Antonin Dvorak, 1841-1904)来说,无论是室
内乐或是交响曲,都是他为家乡的热爱的表现。听他写的音乐,就像
在听一个人振振有词的在介绍他美丽的家乡,希望你也能感染到他的
情感,进而到他的家园去拜访。
德伏札克的第八号交响曲,一开始他希望给它加上一个诗意的标题名
称,也许是’’波希米亚的田园’’之类的名字,因为在每个乐章中
他都巧妙的以音乐来描绘大自然的美景,就有点像贝多芬的田园交响
曲,短笛唱出像鸟鸣的歌声,小提琴演奏出像潺潺的流水等等乐。
不过,就像前面提到的,一首交响曲所费的不是只有人力,还 |
|
s**********y 发帖数: 8135 | 10 (转载,接上贴)下面来试着谈谈巴赫。Soprano有一天对我说,她想抽空打击一下我们
这些巴赫的
爱好者。听了以后,顿觉诚惶诚恐。考虑到Soprano的功力,便提前一直再暗地里
准备:一旦见到Soprano的大作,我该如何反驳。
有个卖D版古典CD的哥们认识很多音乐爱好者,包括我。他跟我说,他做过一个统
计,在喜欢巴赫音乐的人中,理工科毕业的爱好者的比例要远远多于学文科的。
而对于李斯特和瓦格纳,这个比例正好反过来。我是这么来理解这个统计现象的:
1. 中国教育只把学生分为文理两大类。
2. 他们爱好音乐的程度基本上是一致的。
3. 音乐爱好者缺钱的程度基本上也一致。
4. 他们找到我那个卖D版音乐的哥们几率是基本一致的。
5. 理科学生受自然科学训练多年,文科学生受社会科学训练多年
6. 自然科学侧重公式定律,即自然的秩序。社会科学侧重诗词小说,即人类的情感
7. 人类总是喜欢能引起自身共鸣的东西
所以,巴赫的音乐中有更多的秩序美。证毕。
就我个人而言,一开始并没有觉得巴赫的音乐如何。是维瓦尔第的“四季”推倒了我
爱好古典音乐的第一张多米诺骨牌。推己及人的想,也许很少人能一上来就喜欢... 阅读全帖 |
|
n****n 发帖数: 492 | 11 1999年10月15日 辽宁日报
奥地利作曲家舒伯特(1797—1828)的第八交响曲
只有两个乐章(通常交响曲为四个乐章),因而又称它为“未完
成交响曲”。至于舒伯特为什么把第三乐章只写了九小节之后就
弃之不用了,多少年来,众说纷纭中多数认为:前两个乐章已很
丰满,也就没有必要再写下去了。这倒有点像那断臂的维纳斯,
看上去少一部分,但给人的感觉却是完美的。有人试图补上两个
手臂,但左看右看不顺眼,只好作罢。
舒伯特去世时只有31岁,他25岁时所作的第八交响曲,
被认为是10部交响曲中最优秀的。
首乐章是中庸的快板。由大提琴和低音提琴的微弱低音为背
景,单簧管奏出一个抑郁而神秘的引子。随后乐队奏出颇有声势
的激昂悲愤的乐句,在逐渐减弱中飘出那轻柔优美的圆舞曲主
题。此后, |
|
c*****g 发帖数: 1856 | 12 柴可夫斯基的f小调《第4交响曲》
f小调第四交响曲,作品第36号,作于1877~1878年。柴可夫斯基的这
部
作品,与两个女人有关,一是对梅克夫人的爱恋。作曲家之所以能够专心从事
交响曲的创作,这与一直关心他和在物质和金钱上慷概资助他的梅克夫人有很
大关系,她向他约稿,最终又付以稿酬和年金,但梅克夫人却一直不原与作曲
家相见。柴科夫斯基的这首交响曲就是献给梅克夫人的。另一位女人是安东尼
娜·伊万诺娃·米柳科娃,莫斯科音乐学院的一位青年学生。她逼柴可夫斯基
与她结婚,结婚后不到一个月,柴可夫斯基就极度痛苦地冲出莫斯科的家,在
外面度过夏天。秋天柴可夫斯基想恢复和好。最终差点被他逼疯。他逃往圣彼
得堡,途中精神失常,神志昏迷。医生嘱他去瑞士,在日内瓦湖边一个静静的
村子里,他作完了这部交响曲。它表现的是命运。柴可夫斯基在给梅克夫人的
信中说,“我们无法逃避命运;我和这个姑娘的相识是命中注定的。
|
|
H**p 发帖数: 135 | 13 找不到第二部分.
我是很晚才听MAHLER的.当时买的第一张是EMI KLEMPERER指挥的MAHLER的
第二"复活"(当时大多数MAHLER 2都做两张CD,觉得贵.只有这张79分钟做在
一张里).坚持听完,真觉得感人至深.
而后来买过SOLTI的第八,虽然有"千人"之名,SOLTI的又是名盘,但根本听不
下去就关了.
我还喜欢第五和第九(前面问的WALTER的MONO版),但不太喜欢大地之歌.
(其他的包括第一,没有听过)
-引者
发信人: hunterkiller (诚心所愿), 信区: Classic
标 题: 马勒交响曲及版本(1)
发信站: 日月光华站 (Fri Mar 1 09:51:04 2002), W******[email protected]
马勒有的人是一听就喜欢上(当然也取决于听的是那部作品),有的则要
经过一段时间。不过,听古典的几乎没有人不喜欢马勒吧?你可能不喜欢
他的某部作品,可是在他的9部交响曲中你总会找到心之所属的。对于在
下,他是除了老柴以外最亲切的。在下以为“信仰”、“爱情”、“自
然”是马勒交响曲的三大主题。每一部交响曲都是马勒的心路 |
|
H**p 发帖数: 135 | 14 发信人: erdathreeb (查理·马特), 信区: Classic
标 题: 贝多芬第9交响曲 (FURT的最后)
发信站: 日月光华 (Thu Jun 27 21:08:32 2002)
贝多芬第9交响曲
编号:音乐与艺术 CD-790
演唱:施瓦茨科普夫、CAVELTI、哈里格、埃德尔曼、瑞士卢塞恩音乐节合唱团
演奏:爱乐乐团
指挥:富特文格勒
尽管富特文格勒在40年代末和50年代初在录音室录制了贝多芬大部分交响曲,但他从未在
录音室里录制过《第9交响曲》,也许在他看来这部作品只能进行现场录音。
现存的富特文格勒指挥的“贝9”录音中,1942年的柏林演出实况,气氛让人恐惧;1953
年
拜洛伊特音乐节开幕式的演出是音乐史上的伟大事件,但并未达到富特文格勒理想中的最
好水平。给我留下最深刻印象的还是富特文格勒1954年在卢塞恩音乐节演出的贝9。
勃拉姆斯、贝多芬、布鲁克纳和瓦格纳的作品是富特文格勒的优势所在。他运用灵活的速
度、节奏和力度的起伏和即兴发挥形成了他的艺术个性。富特文格勒曾对贝多芬作品进行
了深入钻研。年轻时,他就经常随身携带贝多芬弦乐四重奏全集的总谱,可以凭记忆 |
|
|
l***t 发帖数: 2980 | 16 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
转帖]肖斯塔科维奇:第六交响曲(b小调,作品53)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=189
作者:玛捷尔/冯金华(译)
1939年11月5日在列宁格勒由列宁格勒爱乐乐队首次演出,E·A·姆拉文斯基指挥;总
谱于1941年由国家音乐出版社第一次出版。
乐队编制:1支短笛,2支长笛,2支双簧管,1支英国管,1支降e调高音单簧管(第二单
簧管III),2支单簧管,1支低音单簧管,2支大管,1 支低音大管,(第二大管III)
,3支小号,4支园号,3支长号,1支低音号,定音鼓,铃鼓,小鼓,三角铁,钹,大鼓
,锣,木琴,钢片琴,竖琴,第一小提琴,第二小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴。
(演奏时间——30分钟)
第六交响曲比前一个交响曲的篇幅要小,——各乐章的安排本身就是独特的,这就引起
了某些批评家的困惑不解。通常在三个乐章的交响曲中慢乐章是处在两个快乐章之间,
而这里在慢的第一乐章以后接着出现与它形成非常强烈的对比的两个快的乐章— |
|
d*********o 发帖数: 6388 | 17 http://cn.nytimes.com/food-wine/20130827/c27hungry/
一堆半碎的脆面条上放着深红色的酱料,表面上是中国式的酸甜口味。很容易尝出熟悉
的酱油和糖醋味,但其下暗藏的丝丝辣味又是怎么来的呢?酸橙汁、香菜和一道道酸芒
果粉痕迹,以及黑色的、带有硫磺色调的盐,令这道菜带有醋栗的味道,也暴露了它的
真正出身——印度菜。
这份面条被称为“中国普里”,是传统印度街头小吃“贝尔普里”(bhel puri)的变形
,属于印度美食。它起源于加尔各答的中国城,在印度次大陆十分流行,令人愉悦地把
中餐口味变得很奇怪,而且一般情况下也非常好吃。美式中餐倾向于又甜又淡,有趣的
特点都被削弱了,印度中餐却更辣,更加丰富多彩,追求与中餐的差异而不是共同点。
“香料交响曲”(Spice Symphony)特别擅长这种中印合璧,它于去年9月开张,就在莱
克辛顿街以北的咖喱山。饭馆菜谱上出现了四川和满洲字样,但它们更像地图上的标记
,而不是这些菜的真正来源。
一道汤里有大块印度奶酪和暗红色酱汁,被标为川菜。这根本不是川菜。事实上,这是
一种风味独具的菜肴,印度奶酪是印度土产的... 阅读全帖 |
|
y***k 发帖数: 1078 | 18 http://bbs.tianya.cn/post-138-533907-1.shtml
这篇文章感觉很到位。我也班门论斧,谈谈几位交响曲大师:
莫扎特的作品充满了和谐,愉快,和克制的感觉。傅雷说:莫扎特的作品不像他的生活
,而像他的灵魂。听他的第40交响曲,我就想起以前喜欢的歌:爱与哀愁。
贝多芬有非常宁静而优美的作品,如《田园》。但他的主要风格充满了力量和能量,甚
至于歇斯底里,有如英雄的歌咏。
门德尔松清新优雅,如绝美的风景画。
柴可夫斯基的作品感情充沛,有强烈的戏剧性,旋律鲜明而优美。
德沃夏克的作品清丽而气势宏大,总有冲突性的旋律。听第九交响曲,我总是很惊
讶思乡的感觉可以表现的这么波澜壮阔。
马勒好像用一生在表达对生命,对生与死的思考。他的思考,怀疑,和追求是凡人的,
而不是英雄的。他的音乐具有自然而然的强烈感染力,带着你体验各种迷茫,而感
受生命的意义。 |
|
i******k 发帖数: 66 | 19 编程序编了一晚上,休息的间隙上来灌一小会儿。
办公室里一个人都没有,我就打开音箱听舒伯特的
未完成交响曲。大学同班的老朋友再次打来电话,
无非是一些生活琐事,但是谈起来还是让我颇感兴奋。
今天,感觉自己非常有干劲,也许要熬夜编程序了。
看着自己手下的万行程序在各种benchmark上跑个把
小时,不禁很有成就感。
这未完成交响曲一直就是我非常喜欢的乐曲,虽然
只有短短的两个乐章,却浑然一体,紧凑而又留有
余味,在深刻的思索中嘎然而止。
手下的程序,自己的人生,都是部未完成交响曲。我
只希望自己能够把它演奏的曼妙和完整。 |
|
c*****g 发帖数: 1856 | 20 拉罗:《西班牙交响曲》
西班牙交响曲(作品第21号)这部名为《西班牙交响曲》乐曲,实
际上是一部小提琴协奏曲,是作曲家拉罗献给当时西班牙杰出的小提
琴家萨拉萨蒂的。1875年2月,萨拉萨蒂首次演出时,却省略了第三乐
章,此后习惯上都将此乐章删去。
第一乐章:适度的快板。乐队强有力地全奏主题的开头,是全曲的基
础。小提琴自由潇洒地进入之后,乐队才奏出完整的第一主题。第二主
题十分优美舒展。经过发展,小提琴在中声区再次唱出第一主题,显得
浓郁苍劲、这一乐章在异常华美的乐声字结束。
第二乐章:谐谑的段落。弦乐器以轻微的拨弦开始、每句结束处加入
乐队全奏,在弱拍上突然出现的重音突出了戏谑的风格。在它的伴奏下,
独奏小提琴奏出西班牙风格的旋律。经过快速与慢速不断交替的段落,
最后重又响起小提琴悠然自得的歌唱。
第三乐章:间奏曲。乐队富于特点的节奏以及小提琴以相同节奏型构
成的旋律,使它具有鲜明的西班牙色彩。(*)
第四乐章:行板。抒情而略带伤感的旋律缓缓流动、音乐简短优美。
第五乐章:这是一首华丽的回旋曲。引子之后,小提琴奏出生气勃勃
的主题,并不断变化发展。其间插入了节 |
|
c*****g 发帖数: 1856 | 21 柴可夫斯基的 b 小调《第六交响曲》 作品第74号
第六交响曲(“悲怆”作品74)是柴可夫斯基的代表作。“悲怆”
这一标题,是他的兄弟莫杰斯特所起, 非常贴切地揭示了交响曲所表
达的内容,因此他也欣然 接受了。作品完成于1893年10月,献
给他的外甥达维多夫。可惜第一次公演 (10月28)后仅几天,作
者就不幸逝去了。该曲表现了悲哀、痛苦、幻想和斗 争,而悲剧性的
现象和气氛则贯彻始终。
第一乐章(奏鸣曲式),戏剧性的序奏预 示出以后的主题,也概
括了该乐章的悲哀情绪。动荡不定的主部既有感情的冲动又 有焦急不
安的因素,安静的副部则温柔哀婉,仿佛是对幸福生活的憧憬和幻想。
在展开部中,当多种因素激烈的冲突达到顶点后,铜管乐器吹出旧时俄
罗斯教堂中为死者举行葬礼时的挽歌《与圣者共安息》的曲调,象征不
可避免的死亡。
第二乐章 (复三段式),是二拍于加三拍子的五拍子圆舞曲,充满
了清新、愉快 的气氛和迷人的情绪。中间部分,叹息的音调又驱走了
舞蹈的曲调,重又表现出无 可奈何的哀伤。
第三乐章(省略了展开部的奏鸣曲式)中,和谐谑曲性质的主部相 |
|
l***t 发帖数: 2980 | 22 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
转帖]肖斯塔科维奇:第一交响曲(f小调,作品10)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=184
作者:玛捷尔/冯金华(译)
1925年5月12日在列宁格勒有列宁格勒爱乐乐队首次演出,H·A·玛尔科指挥;总谱于
1926年由苏联国家出版社音乐第一次出版。E·斯拉维斯基改编的钢琴四手联弹谱于
1928年由苏联国家出版社音乐出版。
乐队编制:1支短笛,2支长笛,2支双簧管,2支单簧管,2支大管,4支园号,2支小号
,1支中音小号,3支长号,1支低音号,3个定音鼓,三角铁,小鼓,钹,大鼓,锣,钢
片琴,钢琴,第一小提琴,第二小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴。(演奏时间——
30分钟)
这首交响曲里传统的四个乐章套曲处理的特殊性,同时作品的戏剧性结构的统一首先是
由向终曲对比发展的目的性决定的。从前头的三个乐章中的每一个乐章都一声音惊慌不
安地静下来结束,好象避开解决不可避免的冲突,因此,它留给终曲部分去解决。
整个交响曲的发展是从有很 |
|
l***t 发帖数: 2980 | 23 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
[转帖]肖斯塔科维奇:第八交响曲(c小调,作品65)——献给E·A·穆拉文斯基
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=191
作者:玛捷尔/冯金华(译)
1943年11月4日在莫斯科由苏联国家交响乐队首次演出,E·A·穆拉文斯基指挥;总谱
于1946年由苏联国家音乐出版社第一次出版,由A·阿托夫姆扬改编的钢琴四手联弹谱
于1948年由苏联音乐基金会出版社出版。
乐队编制:4支长笛(III—IV=短笛I,II),2支双簧管,1支英国管,1支高音单簧管
,2支单簧管,1支低音单簧和,3支大管(III=低音大管),3支小号,4支园号,3支
长号,1支低音号,4个定音鼓,三角铁,铃鼓,小鼓,2个钹,大鼓,锣,木琴,第一
小提琴(不少于16),第二小提琴(不少于14),中提琴(不少于12),大提琴(不少
于12),低音提琴(不少于10)。(演奏时间——62分钟)
这是肖斯塔科维奇在伟大卫国战争时期写的第二部宏伟的交响曲。与第七交响曲不同, |
|
l***t 发帖数: 2980 | 24 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
[转帖]肖斯塔科维奇:第十交响曲(e小调,作品93)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=193
作者:玛捷尔/冯金华(译)
1953年12月17日在列宁格勒由列宁格勒爱乐乐队首次演出,E·A·穆拉文斯基指挥;总
谱和作者改编的钢琴四手联弹谱于1953年由音乐了出版社第一次出版。
乐队编制:短笛,2支长笛(II=短笛),2支双簧管,英国管(第二双簧管III),高
音单簧管(第二单簧管III),2支单簧管,2支大管,1 支低音大管(第二大管III),
4支圆号,3支小号,3支长号,1支低音号,定音鼓,三角铁,铃鼓,小鼓,钹,大鼓,
锣,木琴,第一小提琴,第二小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴。(演奏时间——50
分钟)
第十交响曲离前一首交响曲隔有八年之久。在这些年内肖斯塔科维奇写出了二十二首作
品,他创作的体裁和形象的范围更加扩大了。其中的创作,有一系列大型声乐的和声乐
——器乐的作品以及一些新影片配乐,作曲家响应了1948年2 |
|
l***t 发帖数: 2980 | 25 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
[转帖]肖斯塔科维奇:第十一交响曲——“1905年”(g小调,作品103)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=194
作者:玛捷尔/冯金华(译)
交响曲是为伟大十月社会主义革命四十周年谱写的。
1957年10月30日在莫斯科由苏联国家交响乐队首次演出,H·拉赫林指挥;总谱由音乐
出版社和《苏联作曲家》出版社于1958年第一次出版,作者改编的钢琴四手联弹谱于
1958年由音乐出版社出版。1958年交响曲获列宁奖金。
乐队编制:短笛(=长笛III),2支长笛,2支双簧管,1支英国管(=双簧管III),2
支单簧管,1支低音单簧管(=单簧管III),2支大管,1支低音大管(=大管III),4
支园号,3支小号,3支长号,1支低音号,定音鼓,三角铁,小鼓,钹,大鼓,锣,木
琴,钢片琴,排钟,竖琴(2—4 架),第一小提琴(16—20把),第二小提琴(14—
18把),中提琴(12—16把),大提琴(10—14把),低音提琴(10—1 |
|
l***t 发帖数: 2980 | 26 http://www.douban.com/group/topic/1101279/
[转帖]肖斯塔科维奇:第十四交响曲(作品135)
来源:http://v7.wunderhorn.com/library/article.php?meta_id=197
作者:Andre Ruth/潘小赟(译)
肖斯塔科维奇在自传中描写其晚年时写到,“近几年,我开始觉得语言比音乐更奏效,
不幸的是,事实上的确如此。当我把乐谱和词语结合在一起的时候,就更能表达我的意
思。”所有肖斯塔科维奇晚年的重要作品都带歌词:《第十三》,《第十四交响曲》和
一系列主要的组歌。而且它们都没有社会主义的教条味道。肖斯塔科维奇的后期作品的
基调都离不开绝望和孤寂。1969年写成的《第十四交响曲》是为女高音,男低音,弦乐
组和打击乐而作。这部作品是献给布里顿(他曾于1970年在西方的Aldeburgh音乐节作
首演)。来自作者诗集中的原文的运用,可以比得上布里顿的小夜曲和《“春天”交响
曲》。
连接十一首诗的因素是死亡。没有哪怕是一丝的慰藉和舒服,而是充满永无止境的忧郁
,在这组曲中,找不到一点对安静祥和的解脱的感觉。当然, |
|
b******t 发帖数: 1271 | 27 我以为,这个序曲是要比贝多芬的《命运交响曲》更为优秀,艺术性更高的一个"交响
乐"。
先说它们的共性,都是要对人生的命运进行描述。而且,基本的乐器就是西洋乐曲,里
面基本上没有中国乐器,是交响乐团演奏。但是西游记中的一些锣鼓是中国的。而且,
基本上是认定了命运的残酷性和庄严性,也歌颂了与命运斗争的精神。
但是我以为,西游记曲子中,有一种《命运》交响乐中没有的东西,就是喜感。尤其是
那个电子打击乐“丢丢丢”一声,可能会逗得婴儿哈哈直乐,充满喜感。随着一声“丢
丢丢”,一个小屁孩横空出世,非常顽皮,到处捣乱,面临的却是严酷的大自然和严酷
的人类社会,等待他的是严厉的惩罚和悲惨的命运。但是这个喜感始终充满整个乐曲。
我以为,喜,这个字好象是中国独有的词,西方没有喜这个字,他们有幸福这个字,就
是happy,结果happy什么都是,又是高兴,又是幸福,又是愉快,但是,喜这个字并不
完全是这些意思。当然西方也有幽默这个词,确实中国好象没有,所以这个词是外来的
。但是喜并不是幽默的意思。而且中国两个人成婚那就是双囍。也许外国人没有喜感,
中国人没有幽默感?
西游记曲中了开始的丢丢丢,一个小屁孩就横... 阅读全帖 |
|
发帖数: 1 | 28 旋律不好听。贝多芬最好听的是第五角交响曲。其他交响曲都一般
:
:旋律特别好听 |
|
b***n 发帖数: 16 | 29 发信人: ilovebach (这是我的nick), 信区: Classicalmusic
标 题: 莫扎特g小调第40交响曲
发信站: 北大未名站 (2003年10月12日16:35:41 星期天) , 站内信件
第一乐章 Allegro moderato 很快的快板 g小调。
没有引子。莫扎特第40交响曲的第一个乐句几乎和同样没有引子的贝多芬命运的敲门
声一样著名,中提琴摆动的震音背景上方,小提琴歌唱性的主题逐渐展开,犹如梦境中的
倾诉,构成这个主题的半音下行,在西方音乐中常常代表叹息和悲伤,和如同颤抖的中提
琴震音相配,建立了忧郁的氛围。在小提琴的带领下,木管乐器组(长笛,双簧管,大管
)齐奏进入(14小节,00:16),紧接着,全乐队齐奏,悲怆的声音冲破了忧郁的外壳。第2
0小节的第二拍上,小提琴再次演奏主题(00:23),这次的中提琴震音比乐章开始的地方晚
进入2小节,接着还有双簧管和大管的声音漂浮在弦乐器(小提琴,中提琴,大提琴)的上
空,节奏迅速的发展为坚定的步伐,紧张的感觉逐渐加重,乐队的声音犹如巨浪在沸腾。
经过了一小节的休止,在44小节(00:49),第二 |
|
m*********n 发帖数: 13 | 30 http://ent.sina.com.cn/classic/review/2000-09-25/17652.html
曾经录制过勃拉姆斯第四号交响曲的指挥家并没有想象中的那么多,但是比较著名的指
挥家却都留下了至少一次的录音。这首曲子非常难,刚好可以考验指挥家的功力。以下就
是这次的版本比较内容。
毫无疑问的,笔者听过最多次的该曲版本就是伯姆指挥维也纳爱乐的录音,他的录音
不够好,目前又只有日本版可以买,但是我依然要再三提醒您,你若有情,这个版本一定
要听!(引者注,伯姆版全套勃拉姆斯交响曲现在有德国版的纸盒装)
想要找出最具德奥气氛的版本,笔者认为伯姆这个75年的录音最实在,对于一般听众
而言,伯姆是贝多芬,莫扎特的最佳代言人,其实他的勃拉姆斯也是非常道地的。相较于
福特万格勒的狂放不羁,伯姆根本就是教课书,相较于朱里尼的深沉,伯姆可以说是最诚
实的,与卡拉扬相比,伯姆的勃拉姆斯不够漂亮,与汪德的平淡优长相比,伯姆的勃拉姆
斯显的软硬适中。
说了这么多,到底伯姆的勃拉姆斯有什么迷人之处?其实伯姆的这个录音一点都不特
殊,他只不过是做他应该做的事而已!做他应该做的事?是的,大家都知道 |
|
|
c*****g 发帖数: 1856 | 32 柴科夫斯基 《曼弗雷德交响曲》
《曼弗雷德交响曲 》, d小调,作品第58号,作于1885年。
是作曲家根据拜伦的同名诗剧创作的。在这部诗剧中,曼弗雷
德对知识和生活感到厌倦和失望,从而放弃对生活的任何探求。
他不愿再在人群中生活,独自躲在阿尔卑斯山上人迹不到的一座
堡寨中,拒绝向诸命运之神和众精灵之王屈膝,拒绝修道院院长
的挽救,一心寻求遗忘,宁愿在孤寂中死去。作品共四个乐章,
作曲家给这几个乐章写作的说明是:
1: 曼弗雷德在阿尔卑斯山中徘徊。
由于为人生种种奥秘的问题所苦恼,为毫无指望的强烈痛苦
和对罪恶的过去的回忆所折磨,他忍受着极大的精神痛苦。曼弗
雷德完全陷入神秘的魔法控制之中并威严地与地狱的强大势力交
往。但是世上没有任何人或任何东西能满足他徒然追求的那唯一
的忘记。 对他热恋过而死去的爱丝塔蒂的回忆撕碎了他的心,
曼弗雷德极度的绝望永无止境。
2和3都是画面性的间奏性,曼弗雷德的精神戏剧退居第二位。
这里引入大自然和山民生活的背景,以衬托曼弗雷德的孤独。生
活的美和欢乐就在他身边,但他的心灵却得不到一点安宁。
2:“阿尔卑 |
|
z****u 发帖数: 3461 | 33 http://iloli.fm/2011/12/06/2157/
由美少女游戏《纯白色的交响曲》(PC/PSP)改编的TV动画自今年10月起在U局系列及
nico动热播中,带来了不小的反响。而最近电视动画制作组也给安卓的用户带来了两款
手机应用。让我们一起来看看吧。
首先是配合TV动画第9话中纱凪抱着小猫“瓜生”自拍的剧情而推出的“纱凪自拍免费
桌面”(https://market.android.com/details?id=co.jp.fwinc.livewallpaper.
mashiro)。这款动态桌面不仅会提示距离动画的BD/DVD发售还有多长时间,而且随着
时间段的不同,纱凪身上穿着的便装还会变成浴巾噢。w( ▼o▼ )w
这款应用目前在安卓市场的日本区免费提供下载,截止日期是2012年1月25日,不要错
过噢!
另一款同样是登录安卓的手机应用是“纯白色的交响曲 Android App”(https://
market.android.com/details?id=jp.co.ono.mashiro.airi),是一款采用了Live2D技
术的掌上小游戏。说到Live2D技... 阅读全帖 |
|
l*y 发帖数: 21010 | 34 我最喜欢的古典音乐作品是贝多芬第五交响曲 百听不厌 |
|
|
发帖数: 1 | 36 谁能告诉我贝多芬第九交响曲到底优秀在哪儿?又臭又长 也不好听 没有好听的旋律。 |
|
xt 发帖数: 17532 | 37 我看你还是去听流行音乐吧,古典音乐不是和你。
第五是我最不喜欢的贝多芬交响曲之一。 |
|
|
s*******n 发帖数: 37 | 39 Boston symphony hall 交响音乐会 贝多芬 6,7交响曲
演出时间:10月30日 星期五晚上8点
价格:40usd
原价51购买的,因为临时有事去不了,低价转了。
有兴趣的可以站内联系我。 |
|
H**p 发帖数: 135 | 40 演奏:欧洲室内管弦乐团
女高音:查洛特-玛吉奥诺(Charlotte Margiono)
女低音:波吉特-莱莫特(Birgit Remmert)
男高音:Rudolf Schasching
男低音:罗伯特-赫尔(Robert Holl)
阿诺德-肖恩伯格合唱团(Arnold Schoenberg Choir)
指挥:尼古拉-哈农库特(Nikolaus Harnoncourt)
Teldec 2292-46452-2
相对于那几乎长达6个小时的音乐来说,我笔下的这篇评论显得如此微不足道。这些
曲目实在是太著名了,对它们我在这里就不多说什么了。我不知道现在到底有多少套贝多
芬的交响曲全集正吸引着大家的目光,那么,为什么我要向大家推荐这一套呢?这个问题
的答案在于哈农库特对这些作品的演绎而不在于作品本身。
对于绝大多数的古典音乐发烧友来说,他们是不会满足于仅仅拥有一套贝多芬的交响
曲全集的。贝多芬的音乐比任何一位音乐家的作品都要自由、都更加的不受约束,因此,
演奏者们也都一直在寻找着更新更好的方式来诠释他的作品。就象我们常说的,一千个人
的心目中有一千个哈姆雷特,我们每个人的心目中也都有属于 |
|
|
|
T********r 发帖数: 6210 | 43 分析这样一个作品是困难而危险的. 我犹豫过好久还未敢着手. 这是一个危险的尝
试,必须耐心地坚持下去, 使自己能够从作曲者的观点看问题, 从而明了这作品内在的意
义,感受其效果,研究其在特殊团体及一般大众中所产生的印象; 惟其能这样做,才有理由
去冒这个险.关于这个作品的判断,从来没有两个相同的. 有人认为它是奇形怪状,大而无
当的作品.有人认为它是枯竭的天才的回光反照,比较谨慎的一小群人承认还不曾了解它
,但希望将来能(至少在大体上)欣赏它.艺术界 里的大多数人则认为它的构思特殊, 虽然
作品里好些地方还解释不清,好象并没有什么直观的对象.
但也有少数音乐家,他们为天性所驱使,不惮烦地去探求能够对于艺术园地有所增益
的一切事物.这些对"合唱交响曲"的整个计划深思 熟虑,得出了成熟的结论.他们在细心
研读过乐谱,多次倾听演奏之后,坚信这是贝多芬的天才的最伟大的表现, 这一种见解正
是我们所能接受的.
作曲家希望凭他个人的理想在这巨大的音诗里表现什么东西, 为了探讨这个问题,大
家都有权力去进行各种臆测, 但我们暂且不谈这个,先让我们看看这新奇的曲体,其成立
的理由是否为了一个超然于哲学 |
|
T********r 发帖数: 6210 | 44 贝多芬和我——《第九交响曲》序
罗曼·罗兰 罗传开 译
这是一条引导我们的贝多芬走向生命出口处的路。贝多芬到这生命出口处大门的时
间,恐怕比他所希望的更早了一些。现在,我们已到达这条路上的最后一个驿站。越临
近终点,我们步子走得越慢。这不仅是由于每趟到了上坡路的转弯处,眼前就更加开阔
,空气更加清新,更贴近那隐蔽而不外露的“神明”;也不仅是由于这一来就倦意散尽
而感到舒坦;更多的是由于愁闷——对即将到来的离别,忧心忡忡。这时,真想对着贝
多芬喊一声:“请稍等一回儿,不要这么快就……”。
我们在一起走了非常长的一段时间——已有五十多年。我们相互之间老早就是朋友
。当我还没有成为青年的时候,他来搀我的手。他选上了我,我也选上了他。……那时
,我是十四、五岁的孩子,从乡下给带到巴黎,孤苦伶仃,既无朋友,也没有引路人,
被掩埋在大都会拥挤的人群中。——对处于这种状态下的我来说,贝多芬是我呼吸
困难时的空气,梦寐以求的自然,丧失信仰而感到惘然若失时渴望的宗教,黑暗中朝向
无限广阔的世界打开的窗户,跟依稀感觉到的“那个事物”(cela)的接触。
当我长大成人时,我虽生来爱幻想,却有着要求真诚地生 |
|
V*********t 发帖数: 1478 | 45 ☆─────────────────────────────────────☆
sunny09 (sunny09) 于 (Fri Feb 27 23:55:12 2009) 提到:
奉版主之命前来灌水,呵呵。
我在mitbbs的第一篇水作也献给古典音乐版,既然是第一篇,就正式一点,献给大家目
前我最喜欢的曲子;
不过功力实在尚浅,在此抛砖引玉,欢迎大家畅谈对此曲的感受。
d小调第九交响曲
作品共分四个乐章:
第一乐章,主题严峻有力,表现了艰苦斗争的形象,充满了巨大的震撼力和悲壮的
色彩,这一主题最开始在低沉压抑的气氛下由弦乐部分奏出,而后逐渐加强。
第二乐章,主题明朗振奋,充满了前进的动力,具有精力充沛的奥地利民间舞曲的
特征,但其中还带有不安的情绪。
第三乐章,两个主题,其中第一主题充满了静观的沉思,具有强烈的抒情性和哲理
性。
第四乐章,在主题“欢乐颂”开始之前,音乐经历了长时间的器乐部分演奏的痛苦
经历,含有对前三个乐章的回忆。通过对这个主题的多次变奏,乐曲最后达到整个交响
曲的高潮,也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。
乐曲的第一、第二乐章均采用小调,表现了贝多芬 |
|
a****s 发帖数: 11 | 46 【转贴】[Good古典]最值得收藏的经典唱片003卡拉扬-贝多芬第三交响曲,艾格蒙特序曲
此资源位列评选第三位。值得收藏。
[img]http://media7.dropshots.com/photos/774803/20101109/112747.jpg[/img]
卡拉扬指挥 柏林爱乐乐团演奏
卡拉扬曾四次指挥柏林爱乐乐团录制了贝多芬的九大交响乐全集,第一次是1961-1962
年。
对于一个指挥家和优秀的乐团来说,贝多芬九大交响乐提供了一种永恒的挑战。因此,
经历近四分之一世纪后,卡拉扬与柏林爱乐乐团想通过第四次演绎贝多芬的九大交响乐
,来看看他们合作的状态。其结果是我们能够向大家提供,卡拉扬四次演绎贝多芬交响
乐最精彩的一次:1975-1977版本(第四次)。这套5CD 绝对是音乐爱好者不可缺少的
珍藏品。
本碟古典乐曲之原录音带采用Denon Mastersonic 数码录音系统重新编制处理,另音场
透明度及层次感大大增加,在任何音响组合中均可发挥最完美音色。
降E大调第三交响乐 作品第55号“英雄”
第一乐章:朝气蓬勃的快板
第二乐章:葬礼进行曲、极快板
第三乐章:谐谑曲、... 阅读全帖 |
|
|
k***n 发帖数: 1557 | 48 听了几段,确实很鸡肋。钢琴的表现力毕竟不能和乐队比。
据老李自己说,他改编是为了让没有条件听交响乐队表演的人也能欣赏贝多芬交响曲 |
|
s**********y 发帖数: 8135 | 49 呵呵,看了这个帖子,我想说的太多了,都不知道该如何说起了。。。
贝九的视频音频看过听过不少了,但是还没听过现场的,羡慕楼主啊,能听BSO的。我们
村乐团下个演出季的节目单出来的时候,我看了一眼,有贝九,我毫不犹豫的把季票订
了下来,终于有机会能现场听一次了,就是觉得我们学校的合唱团加村乐团的水平可能
驾驭不了这个作品,但是这个东西不常演,机会能得,聊胜于无吧。
每次别人问我最喜欢的composer是谁,我大多数时候是说Bach的,一方面我对他的确是
佩服的五体投地,没有任何人能把复调音乐写的像他那样完美了;另一方面,说喜欢Ba
ch貌似的确可以冒充高段位爱乐人士,因为我认识的几乎所有资深乐迷都表示最爱Bach
的。。。
但是,如果论及心灵的触动,贝多芬是永远无法超越的,即使我不确定今后几十年还会
听到什么新鲜的曲目,结识哪些神秘的作曲家。
Copying Beethoven是唯一一部我完整看过的Beethoven的电影,尽管我觉得片子对他的
创作理念的揣摩有点武断(当然我没研究过他自己写的笔记,也许有些片子里贝多芬亲
口说出来的东西是有根据的),没给我们留下太多思考的空间,但是配乐的确... 阅读全帖 |
|
s**a 发帖数: 8648 | 50 感觉把斯特拉文斯基和贝多芬安排在一场的都是别有深意或者喜欢恶搞的(当然赞助商
要求安排在一起也只能从命)。斯特拉文斯基很鄙视贝多芬,他曾经一次被访谈的时候
表示过贝多芬的九首交响曲除了早期的几首根本不堪卒听,我记得好像重点批评的就是
第六和第九,认为结构混乱且煽情得一塌糊涂,基本就是傅聪鄙视梁祝,李云迪粉丝蔑
视朗朗的感觉。
何语言都无法表达。本来结束后还有reception, 但是想赶紧回家趁还新鲜记录一下在
身体每一个细胞都受到感性震撼的间歇脑海里飘过的一些可称理性的原始片断,供以后
慢慢思考。 |
|