LES版 - 沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (一) (转载) |
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发帖数: 9799 | 1 【 以下文字转载自 LeisureTime 讨论区 】
发信人: yve (又是梨花开), 信区: LeisureTime
标 题: 沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (一) (转载)
发信站: BBS 未名空间站 (Wed Apr 13 09:59:34 2011, 美东)
发信人: fragrance (盈盈), 信区: Prose
标 题: 沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (一)
发信站: Unknown Space - 未名空间 (Sun Nov 28 22:01:46 2004) WWW-POST
沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (一)
作者: 盈盈
中国音乐人黄霑2004年11月24日在香港行政特区病逝。黄霑1963年出道，四十多年的岁月奉献给了华语流行乐坛。一生创作歌曲过两千首，多为电视电影配曲，有华人处，就有黄霑的歌。许多歌曲在生前就被视为经典，多人翻唱。
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我本来以为还能见到黄霑，现在只能写这篇早就该写的话，来拜祭他。
黄霑的地位，不仅仅是香港音乐的宗师，也不仅仅是当代流行文化的巅峰，而是整个汉语文化、汉语文学的路标。黄霑扮演了一个自己想都没有想到的大角色——他是汉语文化二十世纪的柳永，他在诗歌和音乐上传承和更新了中华传统文化，因为他的歌词里有中国式的价值观，也有中国式的美感。太危言耸听了吧？十五年前，当金庸在大陆还没有正版的时候，我对同桌男生把金庸和曹雪芹并举，他就是这个反应。
是的，其实黄霑并不是那么高明，离李杜还是大有距离，然而，在中华文化极端式微、礼崩乐坏的时代，他就是我们的李杜了！
黄霑歌里的义气、家国、侠气、仁厚、自强，士大夫的洒脱旷达、小人物的无奈与坚韧，全都是土里生根、肉里带血、真真切切的中国文化。正如《我的中国心》所唱，“我的祖先早已把我的一切，烙上中国印”。其实每个人都给烙了，只是有些人意识到了，有些人没意识到而已。
黄霑的歌，自然是“商业”加现代，然而又绝对中国。他和顾嘉辉（不是“佳”）联手，写尽了人间百态、心头百味，两个人一起创出了一个学术词条，“华语流行曲”。将来我们写二十世纪文化历史，又或者到世界上去，音乐那一片，就是他们、罗大佑、李宗盛和崔健了。
大陆同胞每每自诩正宗——尤其是北京的——觉得那小小弹丸殖民地，哪配说什么文化。八十年代香港文化席卷大陆，王朔原来很是不服，后来和香港导演王晶掰着指头比拼两岸好看的电影，结果朔爷大败，后来也反思自己的北京文化自我中心主义（其实可以叫“首都大爷嫡传情结”）。幸好二王还没有拼歌，王晶只要一个辉黄组合就至少有五十首，王朔拿什么去挡？恐怕五根指头就够用了。
为什么是黄霑？为什么是香港？为什么那个弹丸之地、仅仅百年的城市在二十世纪创造出了如此的辉煌？香港影视音乐在东南亚的出口额、环球影响力，称为奇迹绝不过分。现在西方学术研究里有“Hong Kong Cinema”（香港电影）一题，不是只要能拍电影的国家都可以得一个cinema的。导演、乐人、明星、武打设计，所有的声、色、才、气怎么都集中在那里？为什么？难道香港的人材就真的特别多？难道香港的文化积淀就特别深厚？难道港府拨了文化专款？因为二十世纪整整几十年，大陆和台湾没有自由和安定，而香港有。只是因为家门不幸，结果反而是被抱养出去的小儿子成了器，也没有忘本。
我们今日仅存的一点古风，竟是从“殖民地”上吹来。我晓得，北京音乐厅里也唱唐诗宋词，但是诗要活在老百姓中间才是真的，才不是风干的标本。
很多人都觉得，富裕了，文化艺术自然就上来了，一富治百病。这个观点，不全错，但是你要真信了，就是个糊涂人。打个比方吧，这好比说一个心理变态的人得了感冒，说治好了他的感冒，身体舒服了，心理变态也跟着就好了。感冒跟心理有关系吗？有。可这话是真话还是胡说？是胡说。大陆也开放了二十年了吧，脱贫致富也至少十几年了吧？怎么我们还是没有一首《沧海一声笑》呢？大陆多少学院教授、商业写手啊？怎么就是比不过一个香港大学1963届的本科毕业生？
有一种资源，不是物质丰裕所能弥补，只有空气、水和阳光才能与之相提并论，那就是——自由。自由不仅是外界无束缚，更是自己心灵的能力，就象被绑久了，松了绑也要僵麻
好久。如果捆绑是在青春成长期，就多半要终身残废。
《笑傲江湖》为什么会被央视拍成那样？是偶然吗，是因为张纪中这一个人没经验吗？我看是必然，是命，是天数。
黄霑的文字我看到的不多，但是今年他给《南方周末》写专栏里，这个老人的历史感一清二楚，他深知自己在中华文化谱系脉络里的位子。他提到顾嘉辉有一次上电视弹琴，那么多拿手的西歌不弹，却选了上海老歌《鱼儿哪里来》， 因为“我国的时代曲，是我们的血脉里不能分割出来的一部分。”港歌的源头在哪里？在夜上海，在三十年代的“时代曲”，在金嗓子周璇，在白光，在黎锦晖，在严华，写歌几百的陈歌辛。陈歌辛是《梁祝》作者陈钢的父亲，这个人物不输黄霑，类似王洛宾，值得专文另写。你肯定听过他的歌，只是不知道而已：《玫瑰玫瑰我爱你》，《夜来香》，《夜上海》，《恭喜恭喜》（“每条大街小巷，每个人嘴上，见面的第一句话，就是恭喜恭喜“，为抗战胜利而写，后来成为拜年歌。）。2003年我在美国听到一盘西班牙吉它，里面居然有《恭喜恭喜》，视为“中国民歌“。真正是经典，今天再听，仍然好听，因为里面有真情谊。邓丽君的根，也在上海的时代曲。黄霑接受记者袁蕾采访，批评如今大家都跟风学美国的Hiphop，但是我们根本没有纽约街头的氛围，没有根基。霑叔所言极是。我们明明是看《大林和小林》长大的，装什么hiphop？自欺欺人。
中国的英雄是荆柯，是项羽，是公子无忌，是神笔马良，不是阿瑟王，不是指环王，也不是007。中国的美人是在水的伊人，是浣纱的西施，是舞剑的公孙大娘，是七仙女，是田螺姑娘，是读书的祝英台，是蒲松龄的婴宁和红玉，不是白雪公主，不是碗豆公主，不是查理的天使，也不是所有的什么丝、什么露、什么妮。她们都是很好很好的，但是她们永远不是中国的美人，永远不会是你和我。黄霑非常清楚这一点。
所以说他是中华今日的李杜。尽管他多半没有这个志向，却实际上担当了这个角色，当传统文化在大陆被赶尽杀绝，他的歌曲提供了现代的、但又是中国的范本，那是中国的音乐
和诗歌在面对西方之后的实验结果。他的歌词从不掉书袋、故作文雅，却自有一股古风，而这古风，又是直白的，鲜活的，家常的，国产的。在两岸三地几十年的分隔之后，是黄
霑的歌，让我们隔海归宗，让我们可以两岸认同。（想象一下，三地青年相聚，要齐唱歌曲，香港贡献《沧海一声笑》，台湾贡献《蓝花草》、《龙的传人》、《光阴的故事》，大陆有什么呢？《一无所有》，也许。）纵向的古今历史上，震断的四股文化经脉，诗书礼乐，”乐”那一根是他和顾嘉辉续了起来的，而金庸续的是文学那一脉；横向的两岸三地，是这些人的作品把完全隔绝的新一代华人重新放进同一台戏，可以彼此接上台词。霑叔一定不知道他在大陆有多少知音，才会刻那枚章“不信人间尽耳聋”。
中文白话，跌跌撞撞走到今天，两条路隐隐可见，一是曹雪芹、王度庐、张恨水、老舍、金庸一路的雅言白话，加入方言，与之相对但不是对立的，是鲁迅、徐志摩为代表的“欧式”白话。黄霑属于上一种。不知道大家发现没有，他的词在广东话和普通话里都押韵。流传得变成了民歌的歌词，文学史怎能不写？而且我觉得和文学比，音乐更加直接、更加感性、更加接近实际生活，因为歌就是呼吸，就是气息，就是生物本身啊，所以恐怕黄霑自己都没有意识到他自己的意义。 | m***n
发帖数: 1721 | | b******4
发帖数: 1873 | 3 徐克不能算纯华人
【在 m***n 的大作中提到】
: 徐克呢?
| n****r
发帖数: 368 | 4 徐克还活蹦乱跳着呢。。。而且现在这个徐克跟以前那个徐老怪已经不一样了。
有些东西受大环境影响太大。当年的“今夜不设防”什么东西不敢讲？“不文集”有什
么不能写？有时候觉得讽刺的是这些生活在“西方”世界的文人反而更好的传承了传统
，“将军令”，“小刀会”这些直接都是古曲来的。 |
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